هنر سینما و فیلمسازی سالیان سال است که به بخش مهمی از سرگرمی مردم تبدیل شده است. بنابراین در لکچر انگلیسی درباره فیلم می‌خواهیم به ۱۰ حقیقت جالب درباره صنعت و تاریخ فیلمسازی اشاره کنیم. سپس لیست ۱۰ فیلم برتر تاریخ را با هم بررسی می‌کنیم. اگر به فیلم و سینما علاقه‌مندید حتما تا انتهای لکچر همراه ما باشید. در بخش لکچر انگلیسی هم می‌توانید نحوه نوشتن لکچر را یاد بگیرید هم به مطالعه لکچرهای انگلیسی با موضوعات متنوع بپردازید.
10 Facts About Filmmaking and the History of Film
۱۰ حقیقت درباره فیلمسازی و تاریخچه فیلم
Even though digital is the medium of choice these days, for about a hundred years or so, film reigned supreme. Pictures, movies, and even audio was recorded on film-like tapes. Movies – and film in particular – have changed dramatically over the course of their lifetimes, and it’s interesting to wonder if film will even exist in 50 years.
اگرچه رسانه‌های دیجیتال انتخابی معمول این روزها است، برای حدود صد سال یا بیشتر، فیلم در حال سلطنت بود. تصاویر، فیلم و حتی صدا روی نوارهای فیلم‌مانند ضبط می‌شد. فیلم‌ها در طول زندگی‌شان به‌طور چشمگیری تغییر کرده‌اند و جالب است که بدانیم آیا فیلم اصلا تا ۵۰ سال دیگر وجود خواهد داشت یا خیر.
1. WHEN WAS FILM INVENTED? THE 1890S
۱. فیلم چه زمانی اختراع شد؟ دهه ۱۸۹۰
Motion pictures date all the way back to the 1890s when the first moving picture cameras were invented. However, the very first moving picture – The Roundhay Garden Scene – was actually a product of the 1880s. In 1888, French inventor Louis Le Prince filmed his family prancing around in a circle in a whopping two second clip. While that seems insignificant now, its innovation is what would eventually lead to commercialized cameras and motion pictures.
قدمت تصاویر متحرک به دهه ۱۸۹۰ برمی‌گردد؛ زمانی که اولین دوربین‌های متحرک اختراع شدند. با این حال، اولین تصویر متحرک - صحنه باغ راندهای - در واقع محصول دهه ۱۸۸۰ بود. در سال ۱۸۸۸، مخترع فرانسوی، لویی لو پرنس، خانواده‌اش را در یک کلیپ دو ثانیه‌ای در حال شوخی‌کردن دور هم، فیلم گرفت. در حالی که اکنون این امر قابل توجه به نظر نمی‌رسد، نوآوری آن است که در نهایت منجر به تجاری‌سازی دوربین‌ها و تصاویر متحرک شد.
Before the advancement of the Hollywood scene, movies were somewhat boring. They started out short and only included a single scene that was about a minute long. They were typically silent - except…
قبل از پیشرفت صحنه هالیوود، فیلم‌ها تا حدودی خسته‌کننده بودند. آن‌ها کوتاه شروع می‌کردند و فقط شامل یک صحنه بودند که حدود یک دقیقه طول می‌کشید. آن فیلم‌ها معمولا صامت بودند، به جز...
2. THE EARLIEST SHORT FILMS WERE SOMETIMES ACCOMPANIED BY BANDS
۲. اولین فیلم‌های کوتاه گاهی با گروه‌های موسیقی همراه بودند
What fun would it be sitting in a theater while random, everyday scenes scrolled silently on a screen? Awkward. To make up for the lack of sound in a film, sometimes a band would play live music while the movie was playing. After all, who wants to hear someone going to town on a bag of popcorn in a deaf theater?
چه لذتی دارد در حالی که صحنه‌های تصادفی و روزمره بی‌صدا روی یک صفحه به نمایش در می‌آیند، در یک سالن تئاتر نشسته باشید؟ عجیب. برای جبران کمبود صدا در یک فیلم، گاهی یک گروه موسیقی زنده در حین پخش فیلم موسیقی می‌نواختند. به هر حال چه کسی می‌خواهد صدای کسی را که با یک کیسه پاپ کورن به سالن تئاتر سوت و کور شهر می‌رود، بشنود؟
3. THE PANORAMA SHOT WAS DEVELOPED IN 1987
۳. عکس پانوراما در سال ۱۹۸۷ ساخته شد
1987 is the year panning cameras were first used in film production, meaning the pan shot, also known as the panorama shot, was invented then. Before, cameras were stationary, so you had to move the entire camera and tripod to get any kind of movement. This was a huge advancement in filmmaking and cinematography as an art form.
سال ۱۹۸۷ سالی است که برای اولین بار از دوربین‌های پنینگ در تولید فیلم استفاده شد، به این معنی که پن شات که به عنوان عکس پانوراما نیز شناخته می‌شود، در آن زمان اختراع شد. قبل از این، دوربین‌ها ثابت بودند، بنابراین برای داشتن هر نوع حرکتی باید کل دوربین و سه‌پایه را حرکت می‌دادید. این یک پیشرفت بزرگ در فیلمسازی و فیلمبرداری از لحاظ هنری بود.
4. EARLY CAMERAS FILMED AT 16 FRAMES PER SECOND (FPS)
۴. دوربین‌های اولیه با سرعت ۱۶ فریم در ثانیه (اف‌پی‌اس)
By today’s standards, a 16 frames per second speed is pretty slow. For perspective, modern 35mm cameras film at 25 FPS. If you want your mind blown, some modern video games are played at 250 FPS. But hey, you’ve got to start somewhere, right?
طبق استانداردهای امروزی، سرعت ۱۶ فریم در ثانیه بسیار کند است. برای دید بهتر، دوربین‌های مدرن ۳۵ میلی‌متری با سرعت ۲۵ فریم در ثانیه فیلم می‌گیرند. اگر می‌خواهید ذهنتان از تعجب منفجر شود، برخی از بازی‌های ویدیویی مدرن با سرعت ۲۵۰ فریم در ثانیه پلی می‌شوند. اما هی، به هر حال شما باید از یک جایی شروع کنید، درست است؟
5. 13 FRAMES PER SECOND IS THE SLOWEST SPEED THE HUMAN BRAIN WILL PROCESS IMAGES CONSECUTIVELY
۵. ۱۳ فریم در ثانیه کم‌ترین سرعتی است که مغز انسان تصاویر را به طور متوالی پردازش می‌کند.
13 FPS is the minimum speed that the human brain needs in order to process consecutive images as movement. Anything less than that and the human brain will process each frame as a separate picture. 16 FPS is pretty close to 13, which is why old movies look so choppy and unnatural.
۱۳ فریم بر ثانیه حداقل سرعتی است که مغز انسان برای پردازش تصاویر متوالی، به عنوان تصاویر متحرک نیاز دارد. هر مقداری کمتر از آن باشد باعث می‌شود مغز انسان هر فریم را به عنوان یک تصویر جداگانه پردازش کند. ۱۶ فریم بر ثانیه تقریبا به ۱۳ نزدیک است، به همین دلیل است که فیلم‌های قدیمی بسیار متزلزل و غیرطبیعی به نظر می‌رسند.
6. THE FIRST FEATURE-LENGTH FILM WAS PRODUCED IN 1906
۶. اولین فیلم بلند در سال ۱۹۰۶ تولید شد.
The Australian film, The Story of the Kelly Gang, was the first feature length film in history. You can see the cast, box office, and budget details on IMDB. It was over an hour long, and the reel length was about 4,000 feet. To put that in perspective, a small 5-inch reel of film holds up to 200 ft., a 6-inch holds 300 ft. and a 7-inch 400 ft. Depending on the size of the reel that, movie is housed in, that’s at least 10 reels of 7-inch film and at most 20 reels of 5-inch film. Imagine that!
فیلم استرالیایی «ماجرای باند کلی» اولین فیلم بلند تاریخ بود. می‌توانید جزئیات بازیگران، آمار فروش و بودجه فیلم را در وبسایت IMDB ببینید. طول آن بیش از یک ساعت بود و طول حلقه (قرقره) فیلم حدود ۴۰۰۰ فوت بود. برای در نظر گرفتن این موضوع، یک حلقه فیلم کوچک ۵ اینچی تا ۲۰۰ فوت، یک حلقه ۶ اینچی ۳۰۰ فوت و ۷ اینچی ۴۰۰ فوت را ذخیره می‌کند. بسته به اندازه حلقه است که فیلم روی آن قرار می‌گیرد، یعنی حداقل ۱۰ حلقه فیلم ۷ اینچی و حداکثر ۲۰ حلقه فیلم ۵ اینچی در آن فیلم به کار رفته است. تصور کنید!
Crazy enough, it was almost lost forever, but a few pieces of the The Story of Kelly Gang film surfaced in 1975, which helped preserve some of the history-making movie.
با این که به اندازه کافی دیوانه‌کننده است، آن فیلم تقریبا برای همیشه گم شد، اما چند قطعه از فیلم «ماجرای باند کلی» در سال ۱۹۷۵ ظاهر شد که به حفظ بخشی از تاریخ فیلمسازی کمک کرد.
7. THE FIRST MOVIE THEATERS OPENED IN 1907
۷. اولین سالن‌های سینما در سال ۱۹۰۷ افتتاح شد
Before 1907, most movies were shown in traditional theaters or at carnivals. With the advent of movie theaters, the films became the main attraction themselves.
قبل از سال ۱۹۰۷، بیشتر فیلم‌ها در تئاترهای سنتی یا در کارناوال‌ها نمایش داده می‌شدند. با ظهور سالن‌های سینما، فیلم‌ها خودشان به جذابیت اصلی تبدیل شدند. در لکچر انگلیسی درمورد سینما به حقایق جالبی درباره سینماها اشاره کردیم.
8. A 1,000 FOOT LONG FILM WILL PRODUCE 11 MINUTES OF FOOTAGE AT 25 FPS
۸. یک فیلم بلند ۱۰۰۰ فوتی ۱۱ دقیقه فیلم با سرعت ۲۵ فریم در ثانیه تولید می‌کند.
A standard reel of film that runs at 25 FPS is 1,000 feet long. This 1,000 feet of film will produce about 11 minutes of footage. That means that projectionists at movie theaters had to change reels many times during a single motion picture to keep it going uninterrupted. Unlike today, where everything is digital and automated.
یک حلقه استاندارد فیلم که با سرعت ۲۵ فریم در ثانیه اجرا می‌شود، ۱۰۰۰ فوت طول دارد. این فیلم ۱۰۰۰ فوتی حدود ۱۱ دقیقه فیلم تولید می‌کند. یعنی آپارات‌چی‌ها در سالن‌های سینما مجبور بودند حلقه‌ها را بارها در طول یک فیلم سینمایی تغییر دهند تا تصاویر متحرک بدون وقفه ادامه یابد. برخلاف امروز که همه‌چیز دیجیتال و خودکار است.
9. THE TITANIC MOVIE WAS 17.7 REELS LONG WHEN RELEASED
۹. فیلم تایتانیک در زمان اکران ۱۷/۷ حلقه طولانی بود
Titanic came out in 1997 when film reels were still the only way to project a movie. With a run time of 3 hours and 15 minutes, each copy of Titanic was 17.7 reels long. That means, at 25 FPS, it consisted of over 17,700 feet of film. That’s over 3 miles for a single movie. For reference, the Titanic was 883 feet long … that’s nearly 20 Titanic's long.
تایتانیک در سال ۱۹۹۷ زمانی که حلقه‌های فیلم هنوز تنها راه برای نمایش یک فیلم بودند، عرضه شد. هر نسخه از تایتانیک با زمان اجرا ۳ ساعت و ۱۵ دقیقه، از ۱۷/۷ حلقه تشکیل بود. یعنی تایتانیک با ۲۵ فریم در ثانیه، از بیش از ۱۷۷۰۰ فوت فیلم تشکیل شده است. این مقدار بیش از ۳ مایل برای یک فیلم است. برای ارجاع، خود کشتی تایتانیک ۸۸۳ فوت طول داشت. این عدد تقریبا ۲۰ برابر طول تایتانیک است.
Most movie theaters these days use digital video projectors. The technology is called DLP which stands for Digital Light Processing. Since modern films are projected digitally, movie studios don’t ship huge reels of film to the theaters anymore, which in reality is a giant time and money save. Now, they just send the videos via the internet, satellite, or hard drive. Another huge advancement in the film industry!
این روزها بیشتر سینماها از ویدئوپروژکتورهای دیجیتال استفاده می‌کنند. این فناوری DLP نام دارد که مخفف Digital Light Processing است. از آنجاکه فیلم‌های مدرن به‌صورت دیجیتالی نمایش داده می‌شوند، استودیوهای فیلم دیگر مانند قدیم حلقه‌های عظیمی از فیلم را به سالن‌ها ارسال نمی‌کنند، که در واقع صرفه‌جویی عظیمی در زمان و هزینه است. اکنون، آن‌ها فقط فیلم‌ها را از طریق اینترنت، ماهواره یا هارد دیسک ارسال می‌کنند. یک پیشرفت بزرگ دیگر در صنعت فیلم!
The 10 Best Movies Of All Time, According To IMDB
۱۰ تا از بهترین فیلم‌های تمام دوران به نقل از سایت IMDB
Ranking the best movies ever made is a pretty impossible task. First of all, no one in the world has seen every movie ever made. Even if someone had pulled off that feat, movies are very subjective and what one person thinks is a great film might not be so well-regarded by someone else. The closest we can come to have a definitive ranking is a list based on audience ratings. In that sense, IMDb's list of the top rated films of all time might be among the best of its kind.
رتبه‌بندی بهترین فیلم‌هایی که تا به حال ساخته شده‌اند، کاری تقریبا غیرممکن است. اول از همه، هیچ‌کس در جهان تا به حال تمام فیلم‌هایی را که به حال ساخته شده، ندیده است. حتی اگر کسی این کار را انجام داده باشد، فیلم‌ها بسیار مربوط به ذهنیت افراد هستند و ممکن است فیلمی که یک نفر فکر می‌کند عالی است، مورد توجه دیگران قرار نگیرد. نزدیک‌ترین چیزی که می‌توانیم به رتبه‌بندی قطعی برسیم، فهرستی بر اساس رتبه‌بندی مخاطبان است. از این نظر، فهرست IMDb از برترین فیلم‌های تمام دوران، ممکن است یکی از بهترین‌ها در نوع خود باشد.
IMDB remains one of the most popular movie information sites on the internet. Their top-rated movies list is compiled of films that have been rated by millions of viewers. While the list is always changing, the top films have remained quite unchanged for a number of years now. Check out the top movies of all time, according to IMDb.
آی‌ام‌دی‌بی یکی از محبوب‌ترین سایت‌های اطلاعات فیلم در اینترنت است. فهرست فیلم‌های دارای رتبه برتر آن از فیلم‌هایی تشکیل شده است که توسط میلیون‌ها بیننده رتبه‌بندی شده‌اند. در حالی که این فهرست همیشه در حال تغییر است، فیلم‌های برتر چندین سال است که کاملا بدون تغییر باقی مانده‌اند. برترین فیلم‌های تاریخ را به نقل از آی‌ام‌دی‌بی ببینید.
10.The Lord Of The Rings: The Fellowship Of The Rings (2001) - 8.8
۱۰. ارباب حلقه‌ها: یاران حلقه (۲۰۰۱) - ۸/۸
Peter Jackson's hugely popular fantasy trilogy kicked off with The Fellowship of the Rings. J.R.R. Tolkien's books were brought to life as fans were transported to Middle Earth where Frodo Baggins and a band of heroes set out to destroy the powerful One Ring before Sauron can use it for evil.
سه‌گانه فانتزی بسیار محبوب پیتر جکسون با فیلم یاران حلقه آغاز شد. کتاب‌های جی.آر.آر تالکین زمانی متولد شدند که طرفداران با این فیلم به سرزمین میانه منتقل شده بودند، جایی که فرودو بگینز و گروهی از قهرمانان قصد داشتند تا حلقه قدرتمند را قبل از این که سائورون بتواند برای شرارت از آن استفاده کند، نابود کنند.
The film wonderfully introduces this beautiful world and its characters. The simple yet thrilling quest is filled with fun, terror, and action. It's not hard to see why fans were immediately drawn to this franchise.
این فیلم به طرز شگفت‌انگیزی این دنیای زیبا و شخصیت‌های آن را معرفی می‌کند. تلاش ساده و در عین حال هیجان‌انگیز مملو از اوقات خوش، وحشت و اکشن است. درک این که چرا طرفداران بلافاصله به سمت این مجموعه کشیده شدند، سخت نیست.
9.The Good, The Bad And The Ugly (1966) - 8.8
۹. خوب بد زشت (۱۹۶۶) - ۸/۸
Westerns have been a Hollywood staple since the very beginning, but when the genre went over to Italy, it changed the Western forever. The so-called Spaghetti Westerns told more complex stories with unique styles of film-making that were unlike anything audiences had seen before. The Good, the Bad and the Ugly is the definitive entry in that subgenre.
وسترن از همان ابتدا از ژانرهای اصلی هالیوود بوده است؛ اما زمانی که این ژانر به ایتالیا رفت، وسترن را برای همیشه تغییر داد. وسترن‌های موسوم به اسپاگتی، داستان‌های پیچیده‌تری را با سبک‌های منحصربهفرد فیلمسازی روایت می‌کردند که متفاوت از هر چیزی بود که مخاطبان قبلا دیده بودند. خوب بد زشت شروع قطعی این زیرژانر است.
The film follows three deadly men on a quest to retrieve buried treasure in the midst of the Civil War. The movie helped popularize the Mexican Standoff trend which is still used in action movies today, made a star of Clint Eastwood and gave us one of the most iconic films scores of all time.
این فیلم درباره سه مرد مرگبار است که در بحبوحه جنگ داخلی در تلاش برای بازیابی گنجی دفن‌شده هستند. این فیلم به محبوبیت روند استنداف مکزیکی که امروزه هنوز در فیلم‌های اکشن استفاده می‌شود، کمک کرد، از کلینت ایستوود یک ستاره ساخت و یکی از شاخص‌ترین فیلم‌های تمام دوران را به ما عرضه کرد.
8.Pulp Fiction (1994) - 8.9
۸. داستان عامه‌پسند (۱۹۹۴) - ۸/۹
Quentin Tarantino is one of the most popular film-makers of all time. His unique voice, extensive film knowledge and penchant for mixing hilarious comedy with brutal violence helped to inspire a generation of film-makers. Pulp Fiction is regarded by many as his masterpiece, and it's hard to argue with that.
کوئنتین تارانتینو یکی از محبوب‌ترین فیلمسازان تمام دوران است. صدای منحصربهفرد، دانش گسترده در عرصه فیلم و تمایل او به آمیختن کمدی خنده‌دار با خشونت وحشیانه به الهام بخشیدن به نسلی از فیلمسازان کمک کرد. بسیاری از مردم، فیلم پالپ فیکشن (داستان عامه‌پسند) را شاهکار او می‌دانند که مخالف کردن با آن دشوار است.
The film intercuts between various stories set in the Los Angeles underworld. Tarantino takes familiar crime stories and gives them his own special twist. The film is unpredictable and fast-paced, with endlessly quotable dialogue all backed up by an amazing soundtrack. Often imitated but never duplicated.
این فیلم بین داستان‌های مختلفی که در دنیای تبهکاران لس‌آنجلس اتفاق می‌افتد،میان‌برش می‌کند (قرار دادن نما یا نماهایی در مجموعه نماهای یک فیلم برای بسط دادن رویدادها). تارانتینو داستان‌های جنایی آشنا را می‌گیرد و پیچ و تاب خاص خود را به آن‌ها می‌دهد. فیلم غیرقابل پیش‌بینی و سریع است، با دیالوگ‌های بی‌پایان نقل قولی که همگی توسط یک موسیقی متن شگفت‌انگیز پشتیبانی می‌شوند. دیالوگ‌ها اغلب تقلید می‌شود اما هرگز تکراری نمی‌شود.
7.The Lord Of The Rings: The Return Of The King (2003) - 8.9
۷. ارباب حلقه‌ها: بازگشت پادشاه (۲۰۰۳) - ۸/۹
Few people thought of adapting J.R.R. Tolkien's epic Lord of the Rings series for the big screen would be possible, but Peter Jackson proved them all wrong. With The Return of the King, Jackson managed to conclude one of the greatest film trilogies of all time in a truly satisfying way.
افراد کمی فکر می‌کردند که تطبیق سریال حماسی ارباب حلقه‌های جی.آر.آر تالکین برای سینما ممکن باشد، اما پیتر جکسون ثابت کرد که همه آن‌ها اشتباه می‌کنند. جکسون با «بازگشت پادشاه» توانست یکی از بهترین سه‌گانه‌های سینمایی تمام دوران را به شیوه‌ای واقعا رضایت‌بخش به پایان برساند.
The film brings the quest to destroy the One Ring to a big end. While the film gets ridiculed for dragging out its finale, Jackson and his team did a beautiful job bringing it all to a close in this emotional spectacle that features some truly amazing battle sequences.
این فیلم تلاش برای از بین بردن یک حلقه را به یک پایان بزرگ می‌رساند. در حالی که فیلم به دلیل طولانی شدن پایانش مورد تمسخر قرار می‌گیرد، جکسون و تیمش کار زیبایی انجام دادند و همه آن را در این نمایش احساسی که دارای سکانس‌های نبرد واقعا شگفت‌انگیزی است، به پایان رساندند.
6.Schindler's List (1993) - 8.9
۶. فهرست شیندلر (۱۹۹۳)
It's no surprise to see Steven Spielberg's name appear on the list of the top rated films of all time. Given his penchant for creating beloved films, there were a number that could conceivably be in the top 10. However, it is his most difficult movie to watch which ranks the highest, which is appropriate as it is one of his finest jobs as a director.
جای تعجب نیست که نام استیون اسپیلبرگ هم در فهرست بهترین فیلم‌های تاریخ دیده شود. با توجه به تمایل او به خلق فیلم‌های دوست داشتنی، تعدادی از آن‌ها بودند که تصور می‌شد می‌توانستند در بین ۱۰ فیلم برتر قرار بگیرند. با این حال، این فیلم سخت‌ترین فیلم او برای تماشا است که بالاترین رتبه را هم دارد و به‌درستی هم رتبه گرفته، زیرا یکی از بهترین کارهای او به عنوان کارگردان فیلم است.
Schindler's List is a harrowing story of the real-life tale of Oskar Schindler and his attempts to save Jewish citizens during the Nazi rule in Germany. While Schindler may be an inspiring hero, the film is most effective as a horrific depiction of the Holocaust. Shot in haunting black and white, Spielberg created a film that will last in the minds of viewers for years to come.
فهرست شیندلر داستانی دلخراش از داستان واقعی اسکار شیندلر و تلاش‌های او برای نجات شهروندان یهودی در دوران حکومت نازی‌ها در آلمان است. در حالی که شیندلر ممکن است یک قهرمان الهام بخش باشد، این فیلم به خاطر تصویر وحشتناکی که از هولوکاست به نمایش می‌گذارد، بسیار موثر است. اسپیلبرگ که فهرست شیندلر را به صورت سیاه و سفید فیلمبرداری کرد، فیلمی را خلق کرد که برای سال‌های آینده در ذهن بینندگان ماندگار خواهد بود.
5.12 Angry Men (1957) - 8.9
۵. مرد خشمگین (۱۹۵۷) - ۸/۹
While most of the films on this list are giant epics, 12 Angry Men is, by comparison, much smaller. However, that does nothing to lessen its impact. The film is set almost entirely inside a jurors room as the twelve men debate a murder case they have just overseen. With one voice insisting the accused is innocent, the film details the life-or-death debate which ensues.
در حالی که بیشتر فیلم‌های این فهرست حماسی هستند، ۱۲ مرد خشمگین در مقایسه با آن‌ها، کمتر حماسی است. با این حال، این چیزی نیست که از تاثیر این فیلم بکاهد. داستان فیلم تقریبا به طور کامل در اتاق هیئت منصفه می‌گذرد، زیرا دوازده مرد در مورد پرونده قتلی که به تازگی نظارت کرده‌اند بحث می‌کنند. با یک صدا که اصرار می‌کند متهم بی‌گناه است، فیلم جزئیات بحث مرگ یا زندگی را که در جریان است، شرح می‌دهد.
While the setting might seem dull, it only helps to give the movie a sense of intensity. The film-making brilliantly makes the room seem more and more confined as the debate rages on. The claustrophobic feel adds to the atmosphere of it all. It's stunning proof that small scale films can pack a big punch.
در حالی که ممکن است محیط فیلمبرداری کسل‌کننده به نظر برسد، اما تنها به ایجاد حسی از جدی بودن فیلم کمک می‌کند. ساخت فیلم به طرز هوشندانه‌ای باعث می‌شود که با ادامه یافتن بحث، اتاق بیشتر و بیشتر محدود به نظر برسد. احساس کلاستروفوبیک (ترس از فضای بسته) به اتمسفر کل فیلم می‌افزاید. این یک موضوع اثبات شده خیره‌کننده است که فیلم‌های در مقیاس کوچک می‌توانند تاثیر بزرگی به همراه داشته باشند.
4.The Dark Knight (2008) - 9.0
۴. شوالیه تاریکی (۲۰۰۸) - ۹
Just ahead of 12 Angry Men, which is the oldest movie on this list, The Dark Knight comes in as the newest. The superhero genre might not get a lot of respect from most cinephiles, but Christopher Nolan's second Batman film proved they can deliver smart, epic and thrilling movies.
درست جلوتر از ۱۲ مرد خشمگین که قدیمی‌ترین فیلم در این فهرست است، شوالیه تاریکی به عنوان جدیدترین فیلم وارد شده است. ژانر ابرقهرمانی ممکن است مورد احترام بسیاری از سینماگران نباشد؛ اما دومین فیلم بتمن کریستوفر نولان ثابت کرد که آن‌ها می‌توانند فیلم‌های هوشمندانه، حماسی و هیجان‌انگیزی ارائه دهند.
The film details Batman's desperate attempt to stop Joker from destroying Gotham as he searches for someone to take up the role of the city's protector. The film feels like a crime epic, with some amazing set pieces and unpredictable twists. However, the film is most remembered for the late Heath Ledger's mesmerizing performance as the anarchist Joker.
این فیلم جزئیات تلاش مذبوحانه بتمن برای جلوگیری جوکر از نابودی گاتهام را در حالی که او به دنبال شخصی است تا نقش محافظ شهر را بر عهده بگیرد، شرح می‌دهد. این فیلم با چند صحنه شگفت‌انگیز و پیچش‌های غیرقابل پیش‌بینی، شبیه یک حماسه جنایی است. با این حال، این فیلم بیشتر به خاطر بازی مسحورکننده هیث لجر فقید در نقش جوکر آنارشیست به یادگار مانده است.
3.The Godfather: Part II (1974) - 9.0
۳. پدرخوانده: قسمت دو (۱۹۷۴) - ۹
The Dark Knight is one of those rare examples of how a sequel can actually be a worthwhile film on its own. Of course, the most famous example of this is The Godfather: Part II. It probably seemed like a preposterous idea at the time for Francis Ford Coppola to make a follow-up to his widely acclaimed crime saga, but he proved it was a very good idea.
شوالیه تاریکی یکی از نمونه‌های نادری است که نشان می‌دهد چگونه یک دنباله یک مجموعه می‌تواند به تنهایی یک فیلم ارزشمند باشد. البته معروف‌ترین نمونه آن پدرخوانده: قسمت دو است. احتمالا در آن زمان این ایده مضحک به نظر می‌رسید که فرانسیس فورد کاپولا ادامه حماسه جنایی خود را که به طور گسترده تحسین شده بود بسازد، اما او ثابت کرد که ایده بسیار خوبی است.
Without Marlon Brando returning for his iconic role, the film tells the story of young Vito Corleone, played by Robert De Niro who makes the role his own. Along with those amazing flashback scenes, the sequel follows Michael's further descent into the world of crime and his complicated relationship with his brother Fredo. A brilliant continuation and a masterpiece in its own right.
بدون بازگشت مارلون براندو برای نقش نمادین خود، این فیلم داستان ویتو کورلئونه جوان با بازی رابرت دنیرو را روایت می‌کند که این نقش را از آن خود می‌کند. همراه با آن صحنه‌های حیرت‌انگیز فلاش‌بک، دنباله این فیلم به رفتار شایسته‌تر مایکل در دنیای جنایت و روابط پیچیده‌اش با برادرش فردو می‌پردازد. ادامه‌ای درخشان و در نوع خود یک شاهکار.
2.The Godfather (1972) - 9.2
۲. پدرخوانده (۱۹۷۲) - ۹/۲
The Godfather: Part II is one of the most acclaimed films of all time and still it's not the highest ranked film in that trilogy. That honor goes to the original. There's a lot of debate among film fans about which is the better movie, but it's safe to say they are both massive achievements in cinema.
پدرخوانده:قسمت دوم یکی از تحسین‌شده‌ترین فیلم‌های تمام دوران است و با این حال بالاترین رتبه در میان سه‌گانه پدرخوانده به حساب نمی‌آید. این افتخار به فیلم اصلی می‌رسد. بین طرفداران فیلم بحث‌های زیادی در مورد این که کدام فیلم بهتر است وجود دارد، اما به جرات می‌توان گفت که هر دوی آن‌ها دستاوردهای بزرگی در سینما محسوب می‌شوند.
This is the story of the Corleone family, an Italian-American mafia family who struggle with maintaining power after their patriarch is nearly assassinated. The film is violent, funny, intense, emotional and so much more. There are countless quotable lines and unforgettable sequences. It's no wonder it is regarded as such an inspiring film to so many of today's best film-makers.
این داستان خانواده کورلئونه است، یک خانواده مافیایی ایتالیایی-آمریکایی که پس از کشته شدن بزرگ‌خاندانشان برای حفظ قدرت مبارزه می‌کنند. فیلم خشن، خنده‌دار، جدی، احساسی و خیلی چیزهای دیگر است. نقل‌قول‌ها و سکانس‌های فراموش نشدنی بی‌شماری در فیلم وجود دارد. جای تعجب نیست که برای بسیاری از بهترین فیلمسازان امروزی به عنوان یک فیلم الهام‌بخش در نظر گرفته می‌شود.
1.The Shawshank Redemption (1994) - 9.3
۱. رستگاری در شاوشنک (۱۹۹۴) - ۹/۳
It's no surprise that the highest ranked film of all time is also one of the most crowd-pleasing films of all time. You would think that a story set inside a maximum security prison would not have many pleasing moments, but The Shawshank Redemption manages to be a surprisingly uplifting tale.
جای تعجب نیست که بالاترین رتبه فیلم در تمام دوران، یکی از جذاب‌ترین‌های آن است. ممکن است فکر کنید که داستانی که در یک زندان با امنیت حداکثری اتفاق می‌افتد، لحظات خوشایند زیادی نخواهد داشت، اما رستگاری در شاوشنک می‌تواند یک داستان شگفت‌انگیز و نشاط‌آور باشد.
Based on a Stephen King story, the film is told over several years at the titular prison and centers on a friendship between two inmates. The relationship between the two men is one of the most heart-warming friendships ever shown on screen and it helps give the film those beautiful moments which lead up to one of the greatest endings in film history.
این فیلم که بر اساس داستانی از استیون کینگ است، طی چندین سال در زندان اصلی روایت می‌شود و بر دوستی دو زندانی متمرکز است. رابطه بین این دو مرد یکی از صمیمانه‌ترین دوستی‌هایی است که تا به حال روی پرده نمایش داده شده است و به فیلم کمک می‌کند آن لحظات زیبایی را رقم بزند که منجر به یکی از بهترین پایان‌های تاریخ سینما می‌شود.
اپلیکیشن زبانشناس
آموزش زبان انگلیسی از طریق اپلیکیشن زبانشناس یادگیری را برای شما آسان‌تر از همیشه می‌کند. با اپلیکیشن زبانشناس از روش‌های مختلفی و با توجه سلیقه خود می‌توانید زبان را یاد بگیرید. می‌توانید با فیلم، موسیقی و پادکست یاد بگیرید یا با دوره‌های آموزشی که در سطوح مختلف درون اپلیکیشن قرار گرفته است. همه‌ی این موارد و بسیاری از امکانات دیگر مانند واژگان ضروری و جعبه‌ی لایتنر را با نصب اپلیکیشن زبانشناس در موبایل خود داشته باشید.
سخن پایانی
امیدواریم از مطالعه لکچر انگلیسی درمورد فیلم اطلاعات جالبی به دست آورده باشید. فیلم‌ها از بهترین منابع برای یادگیری زبان انگلیسی به حساب می‌آیند. حتما به هنگام تماشای فیلم سعی کنید واژگان و اصطلاحات جدیدی که می‌شنوید را یادداشت و تمرین کنید. این کار را به راحتی با اپلیکیشن زبانشناس هم می‌توانید انجام دهید. راستی فیلم مورد علاقه شما کدام است؟
